“丝蕴泉州 服创未来”第一届“匹克杯”中国蟳埔女服饰大学生创意设计大赛由福建省纺织服装行业协会、泉州市文化广电和旅游局、丰泽区人民政府共同主办，yl6809永利官网纺织与服装学院具体承办。大赛共收到来自80所高校学生提交的作品385组。9月28日晚上，大赛决赛在泉州中央商务区国潮泉州创新发布中心举行。经评审团现场评审，最终评选出金奖1名、银奖2名、铜奖5名及优秀奖19名。现撷取部分优秀参赛作品展出，以飨师生。
【金奖】
△《海丝芳华》——王楠（厦门理工学院）
作品介绍：作品将蟳埔女服饰与宋文化以及新中式女装风格进行创新性融合，运用多重非遗工艺进行制作，如吊染、刺绣、竹编烫钻等。安溪竹编是泉州的非遗文化，将其融入蟳埔女服饰设计中也是对非物质文化遗产中珍贵匠艺的传承，将东方文化底蕴与现代时尚相结合，达到古老与现代、传统与时尚的融合，打造具有地域文化内涵与艺术特色的服饰，承载着中式美学的创新。展示了蟳埔女坚韧、自信、独立的内核之美，具有较高的商业价值。
【银奖】
△《她》——徐晓静（yl6809永利官网）
作品介绍：本系列从市场化、年轻化的角度出发，结合现代运动潮流风尚，通过蓝色嵌条勾勒出硬朗的分割线以及波状的层叠设计，与独立自信、坚强自立的蟳埔女形象及海滨底色相呼应。将具有靓丽青春色彩的涂鸦插画与现代运动感融入蟳埔女服装设计，并结合绒花、金苍绣等非遗技艺，激荡出韵味十足又年轻独立的蟳埔新风尚。绒花及滴胶工艺衍生的簪花配件既可满足服装立体装饰需要也可作为独立饰品应用于背包、帽子等产品，增添视觉亮点，拆除立体装饰的服装也可作为日常穿着。满足年轻人对于独特性、多元化、实用性等多重追求。将IP及LOGO设计应用于周边衍生产品，装饰扣、手机壳等，有利于蟳埔女形象贴近大众生活，推动蟳埔女文化的传播与发展。
△《渔·语》——李慧慧（苏州大学）
作品介绍：《渔·语》系列的设计灵感源自蟳埔渔女的文化传承，整体系列贯穿了“师法自然”的审美情趣，融合了她们对鲜花的热爱、勤劳淳朴的品质以及对海洋的崇尚等要素，同时结合当下新中式潮流趋势，呈现出一系列兼具传统与现代风格的服装。
【铜奖】
△《“蟳”梦·之旅》——徐漫妮、章有锐（yl6809永利官网）
作品介绍：本系列灵感来源于蟳埔女文化元素，设计出现代多功能户外男装。泉州是古代海上丝绸之路的起点，从中提取海洋元素，如簪花围、海浪、牡蛎壳、帆船、蚵壳厝等作为设计元素。将此元素抽象化后应用到服装的线条和款式设计上。
△《海丝之花》——邓佳权（广东职业技术学院）
作品介绍：以蟳埔女服饰做为服装设计灵感，结合泉州市市花，服装颜色以传统服饰和当下趋势结合。红白为主，风格为国潮，轻运动，休闲简约。功能防水，可拆卸，收纳，透气。
△《蟳.瑞》——李依雯（香港理工大学）
作品介绍：这个时装系列的设计概念结合了蟳埔女与四大神兽的元素。神兽丰富多彩的型态和鳞片与蟳埔女色彩纷至的刺绣和头饰很相似。再者，四大神兽有瑞兽之称，是寓意着吉祥的动物，是中国历史上最早的一种文化现象。每种服装都寓意着各种神兽，以及再设计的蟳埔女头饰，加上神兽金光璀璨的特征。在颜色上，运用了鲜艳的颜色，寓意着美好吉祥，神圣及庄严的意思，希望这个设计的融合可以令各界关注蟳埔女的文化。
△《the world is your oyster》——陈美静（鲁迅美术学院）
作品介绍：该系列作品的名字叫《the world is your oyster》，来自于莎士比亚戏剧《温莎的快乐夫人》中的一句台词“世界是我的牡蛎，我将以利剑开启。”想表达的是，一个人有无限的机会和可能性，关注自己，投入自己，最终方能抽丝剥茧，获得新生。在此次设计中，我选用牡蛎壳形象作为主要的图案设计，是因为蚵壳厝上的牡蛎壳为当地居民遮挡了百年风雨，具有十分特殊的意义。在设计中我保留了牡蛎壳层叠的效果与波浪线条，将其简化处理。廓形上主要以宽松舒适的居家款为主，结合天然纤维面料，以绳绣的方式来塑造层叠的立体感。色彩上以米白色为主，黑色与橙色作为点缀，橙色代表活力，以此来象征蟳埔女对生活的热爱。整个系列营造了一种向海而生的生命力。
△《蟳环·循环》——林智琨、林俊杰（闽江学院）
作品介绍：该系列是泉州蟳埔文化启迪下，我们围绕“破茧”主题创作，融合古瓦、轻雾、南音戏元素，设计出具有运动风尚与蟳埔特色结合的服装。色彩上，提取海雾灯塔之光，融入2025春夏流行色，展现Z世代色彩。工艺上，运用充气、防水、功能抽绳等技术，体现商业落地性。细节处，莫比乌斯环象征文化传承与可持续时尚。蟳埔文化，泉州文化明珠，东方非遗烙印，跨越地域限制。匹克“绝不让”精神，与蟳埔自强不息相契合，我们期待在时代循环中，为文化事业发出时代之声。
【优秀奖】
△《蟳蜜》——林远军（yl6809永利官网）
作品介绍：蟳蜜意思为一只破茧而出的蝴蝶去寻找花蜜，去寻找美好的未来。传统的蟳埔文化正是如此。因此我设计了此系列休闲运动风格的服装，结合了蟳埔女服饰的特色。主要颜色为红色与海水的蓝，彰显了活力的风貌。款式方面，融入大裾衫的立领、斜襟元素和传统阔腿裤的创新。整套服装寓意蟳埔文化迎接更美好的未来，中国传统文化更加深入人心。
△《探索》——李梓琳（广东文艺职业学院）
作品介绍：通过展示泉州蟳埔女与寄居蟹之间独特的关系，反映人与自然和谐共生的理念。设计中将以泉州蟳埔女的勇敢和柔美，与寄居蟹的包容和进取相结合，呼应出海上丝绸之路的文化在当代的传承与创新。
△《孤芳怡自赏》——黄一涵（惠州学院）
作品介绍：《孤芳怡自赏》系列设计以蟳埔传统服饰为灵感，结合现代审美理念，运用时尚的设计元素，打造一款既具有传统文化底蕴又不失时尚感的蟳埔女服饰。蟳埔女作为泉州地区特有的文化符号，她们的服饰既体现了泉州人民对海洋的热爱，又展现了独特的审美趣味和地域特色。
△《蟳花之梦》——庾潮祥、邓彩婵（惠州学院、北京理工大学（珠海））
作品介绍：本系列设计《蟳花之梦》灵感来源于福建泉州蟳埔女文化，采用泉州市花“刺桐花”元素作为刺绣工艺，整体设计以金黄色为主色调，工艺上也使用了包边条再镶嵌珍珠，使整体设计更为丰富，展现出女性的十足魅力，传统旗袍和现代旗袍的结合让设计更为时尚。
△《云鬓簪花入梦来》——陈允希 （福建艺术职业学院）
作品介绍：本系列灵感来源于被列为中国非物质文化遗产——簪花。簪花文化来自福建泉州的一个小渔村——蟳埔村，在这里，渔女们以戴花为美，向世界宣告着自爱、自信、自强的精神。
△《一路生花》——郭盈涵、张念秋（河南科技学院）
作品介绍：今生簪花，来世漂亮，细雨柔情，轻风拂面，蟳埔女婀娜多姿，优雅如画。本系列服装蟳埔女簪花为灵感，花朵轻拢，岁月静好，花开满径，步履轻盈，花开如诗，引人传唱。她走过的村落，身后会留下一串串美丽的鲜花，如诗如画。
△《时间拾荒者》——吕萍萍（泉州纺织服装职业学院）
作品介绍：该系列的设计灵感来自蟳埔鱼港中斑驳的渔船和褪色的渔风。蟳埔文化不单纯是具象的鲜花，更多是海洋文化的烟火气息，更是丰收的喜悦和美好生活的赞颂。该组作品选用炒色牛仔、棉麻染色等多种面料，在现有面料基础上结合传统非遗蓝晒、植物染，拔印，拔染等手法进行面料二次改造设计。促进传统非遗工艺与现代设计手法的和谐融汇。结合了25秋冬流行趋势，色彩上采用大面积蓝色为本系列的主色调，用白色做点缀，经典的蓝白配色给人一种质朴、复古之感。休闲时尚风格的服装廓形进行改良，融合了传统非遗手工与现代设计相结合，结合工艺上采用了多层门襟的制作，解构的打破重组，渲染出了多层叠加类似鱼鳞的肌理效果，搭配立体石头浆印花如牡蛎壳，将蟳埔女及海洋文化更好地呈现出来。干净利落的剪裁，搭配钉珠，拔印、拔染、植物染等设计细节，营造出浪漫雅致的东方情调。解构大衣的创新演绎，展现了对东方美好的独到诠释。本系列服装在凸显蟳埔女文化中蕴含无穷魅力，创作中展现海洋文化特色，歌颂了蟳埔女勤劳能干的设计精神理念，也体现出泉州“融合民族文化多样性与包容性”的古城底蕴，绽放具有强烈特色的蟳埔女文化形象。
△《观己 悦己》——徐玮廷（鲁迅美术学院）
作品介绍：设计灵感来源于当今社会女性凝视的现象，世俗之见对女性的束缚是一种无形的枷锁。洒脱，自由才是新时代女性的代名词。设计将蟳埔女大裾衫左右衽不对称的造型特点与日常休闲服装相结合。在图案上，将女书打乱排列成花的纹样，并用流苏加以装饰，蟳埔女以花为美，也是想让“女书”作为表达情感的载体。女书作为一项传统非遗是封建时期直到现在唯一一种性别语言，二者的结合能够最直观的反映出，从古到今女性对于自由的追求。在工艺上，采用编织，鱼骨弹力网等制作方法。此外，创新性将女书纹样变成立体剪裁结构与服装进行结合，也让传统有了立体的生命力。
△《在蚵壳厝边看花开》——许张英、贤永兴（闽南理工学院/中原工学院）
作品介绍：蟳埔村朴素自然的人文风情，代代相传的簪花女文化风靡，“千年砖，万年蚵”别具一格的蚵壳厝建筑，由此引出本系列设计，将蟳埔厝壳建筑文化和男装运动装相碰撞。
△《破茧》——刘籽言（东华大学）
作品介绍：聚焦蟳埔女簪花围、大裾衫、阔脚裤的传统服饰及泉州特色建筑蚵壳厝，展现一代代蟳埔女勤劳、坚韧、奔赴与热爱的精神，体现了蟳埔村民匠心独运的技艺和深厚的历史底蕴，赋予蟳埔女服饰文化新的时代内涵和生命力，使传统文化破茧新生。
△《踏海“蟳”花》——杨亚楠（yl6809永利官网）
作品介绍：蟳埔女是福建三大渔女之一，“簪花围”，是蟳埔女服饰的一大亮点，被称为是“头顶的花园”。该系列设计选取大海为主题元素，用牛仔、蓝色功能性面料等来渲染蓝色的海洋，利用面料的褶皱原理来模仿蚵壳厝，以匹克的运动系列作为灵感来源，设计了此系列服装。
△《簪出花的诗篇》——陈海路、闫雪琪（赣南师范大学）
作品介绍：灵感来源于泉州这座历史悠久的文化名城的簪花艺术。色彩上深受当地文化影响，既鲜艳又和谐。多源自当地服饰，如粉红色、青花蓝等，色彩既彰显了地方特色，又体现了人们对生活的热情与期望。在工艺细节上，在服装上拼接的设计工艺，如同色系撞色、异质拼接等来与当地的服装相融合，在创新的基础上也保留了最传统的服装特点,皆在传承与发扬本民族特色。
△《丝花云舞》——王镇逍（鲁迅美术学院）
作品介绍：作品《丝花云舞》为主题，旨在展现出独特的文化魅力。设计灵感源自于蟳埔人民对簪花的喜爱和传承。服装采用传统的刺绣工艺以优雅的花朵图案为主要元素，运用鲜艳的色彩，展现出蟳埔地方文化的独特魅力。图案上使用了抽象花丛作为题材设计，融合了扎染独特的特点，款式上结合了传统旗袍大裾杉等元素同时，为了突出簪花的特点，巧妙地将花的形状融入到服装剪裁中增加珍珠点缀，使整体设计更加富有层次感。
△《春蟳》——孙孝雨（泉州纺织服装职业学院）
作品介绍：花朵代表了生命力和希望，感受蟳埔女向海而生的生命力，头饰是她们对生活的美好和祝福和对劳动创作的赞扬和肯定。
△《阿嫲的新故事》——贤永兴（中原工学院）
作品介绍：作品的灵感来源于蟳埔村的自然风光，人文风情和簪花女文化。簪花女文化爆红于网络，吸引了全国各地的游客。阿嫲生活方式也渐渐发生了改变，本系列将以此讲述阿嫲的新故事与服装进行相碰撞。
△《欲行山海》——林俊杰（福州大学厦门工艺美术学院）
作品介绍：欲行山海。
△《花 蜅》——孙歌言（青岛大学）
作品介绍：本系列作品采用清新高雅的蓝白色调，配以浅黄色点缀，营造出一步一繁花，一簪一浮华的古典韵味。蟳埔女以海为生，将大海的颜色作为主要基调，并采取了渐变的形式来表达渔女们岁岁年年在海边度过的美好时光。“当蟳埔女把浪漫和春天戴在头上，你闻，三月的春风里，都是希望”。
△《陌上花开》——刘一繁、高婷婷（yl6809永利官网）
作品介绍：本系列设计作品的灵感主要来源于蟳埔女的服饰文化，结合当下流行的新中式进行创新设计，以蟳埔女簪花和古厝红墙为灵感。该系列设计作品既保留了蟳埔女传统服饰的某些特点，又对其进行符合现代潮流发展的创新设计。
△《雁丘》——梁雨诗（鲁迅美术学院）
作品介绍：作品灵感源于《雁丘词》。以新中式休闲服装为载体，通过针织与色彩展现中国传统美（针织纹样是抽象概括出的泉州层叠的山和弯曲的河，以及大雁祥云图案；色彩从中国画中提取，有石灰、青绿、土黄、墨黑等）。制作工艺主要是针织提花+手缝珠串；成衣面料均为提花（烫金）面料+刺绣和流苏。